《中国好声音》热播的启示与反思：电视综艺如何跨越“七年之痒”？　

　　新华网杭州１０月１日电：电视综艺如何跨越“七年之痒”？——《中国好声音》热播的启示与反思

　　记者   张乐、段菁菁

　　随着中秋之夜年度“好声音”的产生，陪伴观众走过一个夏天的《中国好声音》第一季终于落幕。在大量同质化的跟风和模仿包围中，《好声音》为何异军突起？在炒作、出位成为中国电视综艺节目代名词的今天，《好声音》的热播启示了什么？

　　《好声音》是否真好？

　　草根音乐选秀节目销声匿迹，相亲类节目快速降温……今年以来，一度热闹非凡的中国电视综艺略显沉寂。然而，一档定位为“大型励志专业音乐评论节目”的《中国好声音》却在７月横空出世，给中国的电视观众带来了不一样的感官体验。

　　《好声音》由浙江卫视正版引进，节目形式非常简单：那英、刘欢、庾澄庆、杨坤四位中国音乐界最具实力的音乐人担任导师，现场选拔唱功非凡的“好声音”，并为优秀学员提供专业的音乐指导和帮助。在没做太多宣传的前提下，节目首期播出便一炮而红，节目收视率超过国内最火的综艺节目；此后，节目一直牢牢占据着地方综艺节目收视率的头把交椅，并屡屡刷新收视纪录。《好声音》由此也成为商家的宠儿，一条１５秒的插播广告售价高达５０万元，创下中国电视综艺节目广告新高。

　　国家广电总局的节目监看点评这样评价：“这些普通人的非凡演唱实力和对音乐梦想的追求让人动容，而导师们的点评也温情真挚，且不乏生动。整个节目具有很强的观赏性，而且气氛热烈感人。”

　　《好声音》不仅牢牢吸引住了传统的收视人群，还将知识分子、青年人等此前几乎与电视“绝缘”的群体吸引过来。浙江省委组织部长蔡奇通过个人微博说，自己“一口气看完不禁叫好”；影星姚晨称赞“节目真挚，嘉宾真挚，评委真挚”；导演冯小刚则感叹被学员真挚的感情“猝不及防撞了怀”。

　　《好声音》会不会昙花一现？

　　《好声音》的热播，引发了社会各界的热烈讨论，与其他综艺类节目相比，其精良的制作给人印象深刻。

　　《好声音》宣传总监陆伟介绍，为确保节目品质，精良制作的理念贯穿节目始终。为捕捉到每个学员、导师和亲友团的表情和动作细节，每集不到９０分钟的节目，节目组２７台摄像机同时摄录，调用素材量达到１００００多分钟，片比高达１３０－１４０：１，是国内同类节目的至少４０倍。为学到“Ｔｈｅ   ｖｏｉｃｅ”版权方的精髓，节目组认真比照学习海外节目的流程、布景、灯光、台词脚本，甚至摄像机光圈调校的标准。“综艺节目的成功秘籍，往往就隐藏在这些高度专业化分工的操作细节背后。”

　　一档有持久生命力的节目，不仅要好看，还要通过喜闻乐见的表现形式，传递出积极向上的价值观和人文关怀。中国传媒大学学者徐帆表示，《好声音》的背后，流淌着平凡人丰富的情感和对梦想的执著追求。正因为此，坚持通过歌声赢得自信和尊重的“哈尼王子”李维真，台湾盲女歌手张玉霞、背负工友梦想而来的航天科工云杰，这些有血有肉有故事的人才走进了千千万万观众的心里。

　　然而，在节目热播的同时，也有人不客气地提出了批评和意见。他们中，有人批评部分选手存在身份和故事造假，有人质疑专业选手和业余歌手同台竞技是否公平，有人则担心优质学员资源枯竭导致节目难以为继。       在充分肯定《好声音》的同时，业内也在质疑：第二季的《好声音》还能持续这样的火爆吗？高投入高产出的制作和播出模式会否难以为继？它会不会也像中国其他几档曾经非常成功的电视综艺节目一样，盛极而衰，甚至昙花一现？

　　电视综艺如何跨越“七年之痒”？

　　从一枝独秀的《超级女声》到帮助都市男女寻找真爱的《非诚勿扰》，再到街谈巷议的《好声音》，短短７年，热播节目繁荣了中国电视屏幕的内容表现，将观众带入了前所未有的视听新世界。而与此同时，也带领中国电视综艺节目走过了风光无限、却又备受争议的７年。

　　“近年来，中国的电视综艺节目正由一个极端走向另一个极端。”浙江广电集团总裁王同元说，过去是阳春白雪，“叫好不叫座”，后来一段时间则是一味降格以求，讲炒作、搏出位，迎合低级、猎奇、娱乐至死的媚俗文化。为了快速达到“马太效应”，有的节目不惜花掉制作费的一多半来邀请明星，也有节目整个制作成本才１０００多万元，而用在宣传上的费用就高达３０００万元……“这样的弯路浙江卫视都走过。”夏陈安直言不讳，“但我们渐渐认识到，这样的发展就像饮鸩止渴，是不可持续的。”

　　４至５年是中国电视综艺节目的生命周期，许多成功的节目都没走出这个盛极而衰的怪圈。选秀类节目曾引发全民热潮，但这类节目终因路子越走越窄、沦为娱乐流水线产品而难以为继。而后婚恋交友被搬上秀场，一度风靡国内，但这类节目因炫富、“毒舌”和过度炒作而备受公众诟病。       中国电视综艺节目如何跨越“七年之痒”？专家认为，目前中国绝大多数的电视综艺节目都来自于对国外成功节目的“山寨”和模仿。山寨之后还有山寨，并一度陷入“连环抄袭”的怪圈。而在浙江卫视获得“Ｔｈｅ   Ｖｏｉｃｅ”正版授权之前，上到央视，下到地方卫视，类似《好声音》的盲听盲选、导师转椅等音乐选秀模式也已屡见不鲜。反观《好声音》取得巨大反响的一大原因，就是它超越了其他电视台“只得其形、不得其神”的简单模仿，开始“摒弃山寨，原版引进，精妙学习，地道制作”。

　　短短７年，我们看到了中国电视综艺节目的长足进步。但仅仅这样还不够。中国传播学会副会长孟建认为，一档成功的节目，必须符合“品质、品位、品格”三个条件：制作精良，画面好看，给人以视听享受；有深刻的文化内涵和思想高度；有独特性和创造性。《好声音》符合了前两项，但在自主创新方面，中国电视综艺仍有很大的提升空间。“如果有一天，中国的电视综艺能由模仿和学习转为原创，并实现价值观和表演模式的输出，那中国的电视综艺或许能够创造真正的神话。”